«Музыка внутри» г. Королёв -
это Арт-пространство, которое объединило творческих, увлечённых музыкой, движением и фантазией людей. Это место, в котором каждый может проявить себя, почувствовать и услышать музыку внутри. Это креативные педагоги-музыканты, объединенные идеей с орф-подходом.
А так же коллектив родителей, неравнодушных к будущему своих детей.
Это место встречи с добрым другом — музыкой.
Знакомство и обучение игре на самых разных музыкальных инструментах, игра в ансамбле, создание собственных композиций и участие в совместных творческих проектах.
это Арт-пространство, которое объединило творческих, увлечённых музыкой, движением и фантазией людей. Это место, в котором каждый может проявить себя, почувствовать и услышать музыку внутри. Это креативные педагоги-музыканты, объединенные идеей с орф-подходом.
А так же коллектив родителей, неравнодушных к будущему своих детей.
Это место встречи с добрым другом — музыкой.
Знакомство и обучение игре на самых разных музыкальных инструментах, игра в ансамбле, создание собственных композиций и участие в совместных творческих проектах.
🎶ОРФИКА
Это музыкально-творческие занятия для малышей от 6-ти месяцев до 4-х лет в детско-родительских группах и от 4-х до 8 лет в самостоятельных группах на основе концепции музыкального воспитания Карла Орфа.
Автор педагогики — Карл Орф — немецкий композитор, педагог. Его идеи основывались на вере в важности ритма и движения. Свои идеи Орф изложил в книге Orff-Schulwerk (Музыка для детей).
Слово «Schulwerk» создано автором и означает «обучение в действии или музыка в движении».
Педагогику Орфа часто называют креативной. Ее основа — музыкальная импровизация, а значит всегда новый итог, всегда свежий взгляд и хороший результат. Именно импровизация позволяет увидеть в каждом ребенке что-то особенное и не дать угаснуть огоньку индивидуальности.
Орф-подход в музыкальном образовании — это «путь обучения, ориентированный на потребности ребёнка», который рассматривает музыку как базовую систему, подобную речи. И так же, как каждый ребёнок без формальных указаний может научиться языку, так и каждый ребёнок может научиться музыке мягким и ненавязчивым образом. Это часто называют «элементарное музицирование», потому что изучаемый учениками материал является «первичным, простым, естественным и близким к миру детских мыслей и образов».
🎶Целью занятий является развитие в каждом ребенке творческого потенциала. И кем бы ребенок не стал в своей взрослой жизни, желание и умение творить, фантазировать, чувствовать и мыслить креативно скажутся в любой сфере будущей деятельности. Ритм, слово, жест в сочетании с простыми, естественными и доступными материалами и музыкальными инструментами, побуждают к активности, создают атмосферу радости, формируют личность, воспитывают человечность, стимулируют развитие созидательных способностей.
На занятиях мы поём, играем, двигаемся, танцуем, звучим, импровизируем, знакомимся с окружающим миром, слушаем и озвучиваем разные истории,играем на профессиональных музыкальных инструментах в ансамбле: осваиваем разные барабаны(джембе,Конги,бонги,маршевые барабаны);инструменты орф-оркестра(ксилофоны, металлофоны, глоккеншпили, цветные трубки boomwhackers,звуковысотные колокольчики,чаймбары, различная перкуссия),сочиняем свою музыку и исполняем её на концертах, создаём и участвуем в музыкально-творческих проектах и всегда очень весело,полезно проводим время!
‼Преподаватель курса и руководитель студии — Екатерина Сайкина.
Практикующий орф-педагог, официальный член педагогического общества Карла Орфа(ROSA),участник всероссийских и международных семинаров по Орф-педагогике
Образование:
Саратовский областной колледж искусств — Преподаватель теоретических дисциплин(сольфеджио, муз.литкратура, ритмика, общее ф-но)
Ростовская Гос.Консерватория им.Рахманинова — спец. Эстрадно-джазовый вокал.
Автор педагогики — Карл Орф — немецкий композитор, педагог. Его идеи основывались на вере в важности ритма и движения. Свои идеи Орф изложил в книге Orff-Schulwerk (Музыка для детей).
Слово «Schulwerk» создано автором и означает «обучение в действии или музыка в движении».
Педагогику Орфа часто называют креативной. Ее основа — музыкальная импровизация, а значит всегда новый итог, всегда свежий взгляд и хороший результат. Именно импровизация позволяет увидеть в каждом ребенке что-то особенное и не дать угаснуть огоньку индивидуальности.
Орф-подход в музыкальном образовании — это «путь обучения, ориентированный на потребности ребёнка», который рассматривает музыку как базовую систему, подобную речи. И так же, как каждый ребёнок без формальных указаний может научиться языку, так и каждый ребёнок может научиться музыке мягким и ненавязчивым образом. Это часто называют «элементарное музицирование», потому что изучаемый учениками материал является «первичным, простым, естественным и близким к миру детских мыслей и образов».
🎶Целью занятий является развитие в каждом ребенке творческого потенциала. И кем бы ребенок не стал в своей взрослой жизни, желание и умение творить, фантазировать, чувствовать и мыслить креативно скажутся в любой сфере будущей деятельности. Ритм, слово, жест в сочетании с простыми, естественными и доступными материалами и музыкальными инструментами, побуждают к активности, создают атмосферу радости, формируют личность, воспитывают человечность, стимулируют развитие созидательных способностей.
На занятиях мы поём, играем, двигаемся, танцуем, звучим, импровизируем, знакомимся с окружающим миром, слушаем и озвучиваем разные истории,играем на профессиональных музыкальных инструментах в ансамбле: осваиваем разные барабаны(джембе,Конги,бонги,маршевые барабаны);инструменты орф-оркестра(ксилофоны, металлофоны, глоккеншпили, цветные трубки boomwhackers,звуковысотные колокольчики,чаймбары, различная перкуссия),сочиняем свою музыку и исполняем её на концертах, создаём и участвуем в музыкально-творческих проектах и всегда очень весело,полезно проводим время!
‼Преподаватель курса и руководитель студии — Екатерина Сайкина.
Практикующий орф-педагог, официальный член педагогического общества Карла Орфа(ROSA),участник всероссийских и международных семинаров по Орф-педагогике
Образование:
Саратовский областной колледж искусств — Преподаватель теоретических дисциплин(сольфеджио, муз.литкратура, ритмика, общее ф-но)
Ростовская Гос.Консерватория им.Рахманинова — спец. Эстрадно-джазовый вокал.
🎵УКУЛЕЛЕ И ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫЙ АНСАМБЛЬ
Модная, популярная гавайская гитара — УКУЛЕЛЕ и 5 причин начать играть:
1️⃣На укулеле очень просто научиться играть. Буквально одним пальцем можно зажать пару основных аккордов уже в первый час обучения. Посидев еще часок, можно выучить еще два-три аккорда, и вуаля — половина всех известных песен мира поддастся вашему вдохновению! Быстрое освоение базовых принципов игры вдохновит и окрылит любого
2️⃣Укулеле — компактный инструмент, который легко брать с собой. Есть различные размеры укулеле: от сопранино и сопрано до баритон и даже бас укулеле. В длину такие инструменты примерно от 50 см, так что ваша укулеле влезет даже в обыкновенный рюкзак.
3️⃣Укулеле — полноценный музыкальный инструмент, который подходит как взрослым, так и детям! Несмотря на то, что укулеле иногда воспринимается как игрушка или очень маленькая гитарка, это полноценный музыкальный инструмент, освоив который вы станете ближе к чарующему миру музыки
4️⃣Укулеле — это весело и интересно! Людям нравится характерное приятное звучание укулеле. Благодаря простоте в обучении очень многие дети делают свой выбор в пользу укулеле. Укулеле — новый формат общения и отличный повод собираться, общаться, делиться новыми песнями и находками.
5️⃣Укулеле — доступный инструмент. Действительно, за малую стоимость, вы можете приобрести отличный инструмент с насыщенным и приятным звучанием. На рынке есть огромное количество производителей и моделей на любой вкус и цвет.
Курс «Укулеле и инструментальный ансамбль» это не только про укулеле!
Это большой комплекс: нотная грамота,музыкально-двигательные игры,знакомство с разными музыкальными инструментами,песни на разных языках мира,театрализация, создание и участие в творческих проектах, а укулеле — важный акцент на занятиях!
‼Преподаватель курса — ЕВГЕНИЯ ДИДЫК — музыкант,звукорежиссер и мама двух музыкальных сыновей.
Образование:
Музыкальное училище при Московской консерватории им. П.И. Чайковского по специальности «Теория музыки»
Российская Академия Музыки им. Гнесиных по специальности «Звукорежиссура»
1️⃣На укулеле очень просто научиться играть. Буквально одним пальцем можно зажать пару основных аккордов уже в первый час обучения. Посидев еще часок, можно выучить еще два-три аккорда, и вуаля — половина всех известных песен мира поддастся вашему вдохновению! Быстрое освоение базовых принципов игры вдохновит и окрылит любого
2️⃣Укулеле — компактный инструмент, который легко брать с собой. Есть различные размеры укулеле: от сопранино и сопрано до баритон и даже бас укулеле. В длину такие инструменты примерно от 50 см, так что ваша укулеле влезет даже в обыкновенный рюкзак.
3️⃣Укулеле — полноценный музыкальный инструмент, который подходит как взрослым, так и детям! Несмотря на то, что укулеле иногда воспринимается как игрушка или очень маленькая гитарка, это полноценный музыкальный инструмент, освоив который вы станете ближе к чарующему миру музыки
4️⃣Укулеле — это весело и интересно! Людям нравится характерное приятное звучание укулеле. Благодаря простоте в обучении очень многие дети делают свой выбор в пользу укулеле. Укулеле — новый формат общения и отличный повод собираться, общаться, делиться новыми песнями и находками.
5️⃣Укулеле — доступный инструмент. Действительно, за малую стоимость, вы можете приобрести отличный инструмент с насыщенным и приятным звучанием. На рынке есть огромное количество производителей и моделей на любой вкус и цвет.
Курс «Укулеле и инструментальный ансамбль» это не только про укулеле!
Это большой комплекс: нотная грамота,музыкально-двигательные игры,знакомство с разными музыкальными инструментами,песни на разных языках мира,театрализация, создание и участие в творческих проектах, а укулеле — важный акцент на занятиях!
‼Преподаватель курса — ЕВГЕНИЯ ДИДЫК — музыкант,звукорежиссер и мама двух музыкальных сыновей.
Образование:
Музыкальное училище при Московской консерватории им. П.И. Чайковского по специальности «Теория музыки»
Российская Академия Музыки им. Гнесиных по специальности «Звукорежиссура»
🥁БАРАБАНЫ
ДЕРЖИ РИТМ🎶
❓для чего нужно развивать чувство ритма??
Ритм — это основа всей жизни человека, повторяющаяся последовательность: дыхание, сердцебиение, смена времен года, частей суток, ходьба, речь.
Ритм — это сложная мозговая деятельность, по анализу, планированию и координации движений. Чтобы повторить последовательность и удерживать ее, от мозга требуется немалая концентрация и включенность в процесс.
Игры и упражнения на развитие чувства ритма запускают третий блок головного мозга, который отвечает за функции контроля, планирования, программирования своей деятельности. Без активации этих структур ребенку будет очень сложно писать, читать, удерживать внимание и выполнять свою деятельность от начала до конца не отвлекаясь.
Через движения мы укрепляем нервную систему, прокачиваем мозг и помогаем развить навыки, которые необходимы для успешной учебы и гармоничного развития. Развитие чувства ритма помогает растормозить речь, развить подражание, способствует легкому запоминанию.
На занятиях вас ждёт:
👉🏻Техника игры на Джембе и дундунах
👉🏻Хитрые ритмические разминки для рук и ума
👉🏻Ансамбль с разными партиями и на разных перкуссионных инструментах и барабанах
👉🏻Импровизация
‼Преподаватель курса- Ярослав Шевченко. Опытный барабанщик, перкуссионист, концертирующий музыкант и педагог, выпускник РАМ им. Гнесиных. Учился у лучших педагогов по ударным в стране (А.П. Макуров, М. И. Пекарский, И. Н. Авалиани, Ю.А. Болдырева). За плечами большой концертный опыт: ансамбль ударных М. И. Пекарского, оркестр актера Олега Меньшикова, в составе эстрадно-симфонического оркестра играл с большим количеством звезд российской эстрады — Дима Билан, Светлана Сурганова, Би-2, Дидюля, Тамара Гвердцители, Виктор Зинчук и многие другие.
🎤ВОКАЛЬНЫЕ ГРУППЫ
Вокальные группы для детей от 4х до 7 лет по методике Марии Малышевой.
Главный принцип в том, что дети должны активно взаимодействовать с музыкой, а не быть пассивными слушателями.
Мы используем уникальный ряд игр, направленных на развитие эмоционально-музыкального интеллекта. Мы изучаем ноты, но это не абстрактные До, Ре, Ми, а цветомузыка, где каждая нота имеет свой цвет. Затем ноты песен, которые мы поем на занятиях, дети раскрашивают и играют на фортепиано. Разучивая песни, дети бросают кубик, на гранях которого изображены определенные эмоции и в зависимости от того, какая эмоция выпала, поют куплет, пытаясь передать мимикой и голосом это состояние. А бывает, мы представляем себя композиторами, когда сочиняем и выкладываем нотами мелодии на магнитных досках. Сидя или полулежа на ковре, играем в «музыкальный конструктор»: ведь знания, полученные в свободной атмосфере и подкрепленные эмоциями, намного лучше закрепляются в памяти.
Используя эти игры на занятиях и дома, уже через год дети самостоятельно играют на фортепиано мелодии песен, которые поют.
В занятия включены:
• обучение музыкальной грамоте;
• постановка голоса (речевого и вокального аппарата);
• разучивание и драматизация песен;
• публичные выступления;
• полный курс дыхательной гимнастики по методике А.С.Стрельниковой;
• начальная игра на фортепиано;
• изучение и определение на слух симфонических музыкальных инструментов;
• развитие чувства ритма;
• развитие музыкального вкуса;
• выступление на концертах.
Методика позволяет увлечь детей музыкой, заинтересовать их элементарной музыкальной грамотой, наладить связь между слухом и голосом. Занятия музыкой признаны во всех странах и рекомендованы всем детям, а не только обладающим особыми музыкальными способностями. Не «приклеивайте» вашему ребенку ярлык «немузыкальный», а попробуйте эту музыкальность развить!
‼Преподаватель курса- Екатерина Сайкина.
Практикующий орф-педагог, официальный член педагогического общества Карла Орфа(ROSA),участник всероссийских и международных семинаров по Орф-педагогике
Образование:
Саратовский областной колледж искусств — Преподаватель теоретических дисциплин(сольфеджио, муз.литкратура, ритмика, общее ф-но)
Ростовская Гос.Консерватория им.Рахманинова — спец. Эстрадно-джазовый вокал.
Главный принцип в том, что дети должны активно взаимодействовать с музыкой, а не быть пассивными слушателями.
Мы используем уникальный ряд игр, направленных на развитие эмоционально-музыкального интеллекта. Мы изучаем ноты, но это не абстрактные До, Ре, Ми, а цветомузыка, где каждая нота имеет свой цвет. Затем ноты песен, которые мы поем на занятиях, дети раскрашивают и играют на фортепиано. Разучивая песни, дети бросают кубик, на гранях которого изображены определенные эмоции и в зависимости от того, какая эмоция выпала, поют куплет, пытаясь передать мимикой и голосом это состояние. А бывает, мы представляем себя композиторами, когда сочиняем и выкладываем нотами мелодии на магнитных досках. Сидя или полулежа на ковре, играем в «музыкальный конструктор»: ведь знания, полученные в свободной атмосфере и подкрепленные эмоциями, намного лучше закрепляются в памяти.
Используя эти игры на занятиях и дома, уже через год дети самостоятельно играют на фортепиано мелодии песен, которые поют.
В занятия включены:
• обучение музыкальной грамоте;
• постановка голоса (речевого и вокального аппарата);
• разучивание и драматизация песен;
• публичные выступления;
• полный курс дыхательной гимнастики по методике А.С.Стрельниковой;
• начальная игра на фортепиано;
• изучение и определение на слух симфонических музыкальных инструментов;
• развитие чувства ритма;
• развитие музыкального вкуса;
• выступление на концертах.
Методика позволяет увлечь детей музыкой, заинтересовать их элементарной музыкальной грамотой, наладить связь между слухом и голосом. Занятия музыкой признаны во всех странах и рекомендованы всем детям, а не только обладающим особыми музыкальными способностями. Не «приклеивайте» вашему ребенку ярлык «немузыкальный», а попробуйте эту музыкальность развить!
‼Преподаватель курса- Екатерина Сайкина.
Практикующий орф-педагог, официальный член педагогического общества Карла Орфа(ROSA),участник всероссийских и международных семинаров по Орф-педагогике
Образование:
Саратовский областной колледж искусств — Преподаватель теоретических дисциплин(сольфеджио, муз.литкратура, ритмика, общее ф-но)
Ростовская Гос.Консерватория им.Рахманинова — спец. Эстрадно-джазовый вокал.
MAKE MUSIC PROJECT
Музыкальная мастерская-лаборатория для детей от 7 до 99 лет :)
🙌Ритмические и театральные практики, изучение музыки разных народов
🙌Импровизация и композиторство
🙌Сочинение музыки в моменте в разных стилях)
🙌Работа с известными музыкантами столицы и мира
🙌Детский хор, музыкальный бэнд
Алина Иква — музыкант, композитор, солист группы Sofoli и Buduchi
Основатель и режиссер театра «Маленькая Африка», кандидат педагогических наук, доцент кафедры психологической антропологии МПГУ
Педагог-гуманист, изучающий наследние Януша Корчака, вожатый и руководитель интеграционного корчаковского лагеря «Наш Дом»
Музыкальное сотрудничество
Сергей Пушкин (Betelgeize), Kito Jempere, Wayves, Одно Но, Yujoy
Занятия по СРЕДАМ
11.00/12.00/13.00/14.00
Группы от 7 до 10 лет; от 11 до 13; от 14 до 17 и взрослые
🙌Ритмические и театральные практики, изучение музыки разных народов
🙌Импровизация и композиторство
🙌Сочинение музыки в моменте в разных стилях)
🙌Работа с известными музыкантами столицы и мира
🙌Детский хор, музыкальный бэнд
Алина Иква — музыкант, композитор, солист группы Sofoli и Buduchi
Основатель и режиссер театра «Маленькая Африка», кандидат педагогических наук, доцент кафедры психологической антропологии МПГУ
Педагог-гуманист, изучающий наследние Януша Корчака, вожатый и руководитель интеграционного корчаковского лагеря «Наш Дом»
Музыкальное сотрудничество
Сергей Пушкин (Betelgeize), Kito Jempere, Wayves, Одно Но, Yujoy
Занятия по СРЕДАМ
11.00/12.00/13.00/14.00
Группы от 7 до 10 лет; от 11 до 13; от 14 до 17 и взрослые